----写在世纪之交

   美术学院应该有四大功能，首先是继承，其次是研究，再次是创作，还不可缺少的，应该具备创新功能。
    继承是美术学院首要功能，博览古今中外各家各派从源到流，名家名作，研究技法练习技巧，广泛涉猎、择优继承、每有重点、人自一技，以其适应社会或创作或实用或深造或创造，打好较深的专业基础，作为教师即可交差，做好学生亦可拿到文凭、毕业择业。
    研究是美术学院重要的功能，学习和继承古往今来成果的同时，应有从实践到理论的深层次的理论研究探讨，研究广义的大范围的美术史论，研究一个地区一个断代的史论，研究具体地域的美术现状，研究探索它的未来发展的方向。
    创作是美术学院必要功能，必须课程，最能表现教与学完整过程和全面的成果。
    创新是美术学院目前最紧要的课程，是学以致用的最终日的，是培养学生的最高目标，创新集中体现教与学，是否能因材施教，发现个性、鼓励个性，启发个人创造表现全面素质，明确终极目标并向这个终极发展，不断接近艺术本质，因此它是美术学院的最高功能。
    然而，目前我们的美术学院基本上停留在继承和创作两大功能，从师资知识结构、课程大纲、图书信息、资料配置、使用方式及学院整体人员结构等等，都远远不能满足四大功能的需求，使我们的美术学院看似囊括一切美术功能，而实则长期处于忽视研究创新功能的模式。
    目前，中国的美术学院从规模、人员构成、教学体系都基本上是苏联模式，十几所美院大同小异，不能自觉发挥各自特色，从教学方式上很难启发学生的创造精神，几十年如一日，从世界美术史的角度看，很难出现大师，很多方面足反艺术科学的，美术教育新八股一统天下。如何打破这个僵局，按艺术科学办学、办事。创造一个适应现代化建设需要的，有中国特色的大师辈出的美术局面，是每个美术家和美术教育家，都应思考的大课题。
    美术学院应该有宽松的学术氛围，应该有自由的用人机制，应该有符合美术教育的、全新的工作室加学分制的办学体制和激励淘汰的机制，有相应的办学硬件设施，有充足的经济实力保障。目前，各个美院都在努力和探索，并且已有部分得以实施。
    西安美院通过几年的努力和探索不断发现着自己的优势和劣势，以己之长补己之短。试图立足本地域，博采众长，创造一个具有浓厚特色的新型美术学院。本期毕业创作各系在这几个方面做了一些探索，我们选出部分作业求教于关心美术教育的各位专家，希望得到批评指正，也同时希望大家一起将美术教育推向整个社会，为我们的美术学院教育和西部大开发尽自己的努力。