对郎世宁作品的市场判断是相当复杂的，但也是相对简单的。复杂在于我们习惯用传统评判中国画的方法论来理解判断郎世宁作品所产生的巨大误差；简单在于郎世宁作品的绘画技术指标极高，令古今中外欲做假者望而生畏。

    近十年来，凡世界范围内能够流通的郎世宁作品均以拍卖的方式面世与转让。区区不过四件。

    2000年4月，《苹野鸣秋》在香港以1764万元被拍卖；

    2000年10月30日，《秋林群鹿》在香港以884.5万元被拍卖。

    1999年7月30日，《山水人物册》10开在北京瀚海拍卖公司以330万元被文物公司拍回。

    2003年7月13日，《平安春信图》在北京嘉德以450万元底价与市场擦肩而过。

    十年光景，只有四件郎世宁作品上拍，不及中国艺术品市场的百万分之一。

(相关图一)

(相关图二)   

    图一从左到右依次为：平安春信图、 苹野鸣秋 轴、 秋林群鹿图 轴
    图二： 山水人物 册

    其实，无论是懂画的人还是不懂画的人，但凡见到郎世宁作品的画片或图册，都会不约而同地惊叹郎世宁非凡的艺术才能。他的艺术语言和表达手法犹如光彩夺目的珐琅瓷器，高屋建瓴，可望而不可及。虽然郎世宁是个意大利人，但郎世宁的表达却是独特的“世界语”。因为与伦勃朗同代的郎世宁最大程度继承了达·芬奇、拉菲尔的衣钵。但对东方人来说达·芬奇、梵·高、毕加索、达利等人的杰作虽然是伟大的，但他们是属于纯西方的艺术。而郎世宁以西画的笔触兼容东方艺术内涵所创作的作品却是东西方文化共同的瑰宝。通过郎世宁作品所折射出的艺术光芒、犹如西方升起的明月、形式与内容都是唯美的、高调的、唯一的。

    唯美的东西本身就容易成为众失之的，能够保持住唯美的本身一定经得起世人的检验与时光的复读，郎世宁的作品做到了这一点。

    高调的东西本身就要有高调的资本，就像帕瓦罗蒂的歌喉。凡是绘画的极致，郎世宁都能够完成，有为之而无不及。

    唯一的东西一定是少的。少的东西未必是好的，但好的东西一定是少的。郎世宁传世作品不过几十件。绝大多数在博物馆珍藏，流通过的不过四件。

    最美的绘画同时具备的三大特质：格调、才能、敏锐。

    我们常用的一个评判艺术的标准就是够不够“格”。中国绘画向来以格定调。倪瓒、八大、石涛、黄道周、陈继儒等等，他们做人的格高，所以绘画也雅。

    书画史上能力强者比比皆是：赵孟頫、王铎、王石谷、齐白石、张大千，技术上似乎没有什么可以难倒他们的，凡物皆能从笔下再生。

    然而敏锐才是绘画精彩表现之所在。从范宽白线般飞流一直下的《溪山行旅》到齐白石春风摇曳下的《柳牛》，无不是最敏感的东西被绘画人以最敏锐的灵感与笔墨捕捉到并精准地表达出来。

    郎世宁就是这样一位集最美绘画三大特质的大画家。看他的画、简直就是目不暇接，无懈可击之中真如乾隆爷常用印文所云：“唯精唯一”。