由中国美术馆、清华大学、中国美术家协会联合主办的“张仃艺术成就展”，于2005年4月27日至5月6日在中国美术馆举行，展出张仃各个时期的绘画作品近二百件。

    张仃1917年出生东北，1932年流亡北平，考入北平私立美术专科学校。从艺七十余年，张仃跨越众多艺术门类，先后在漫画、展示设计、年画、水墨画、装饰绘画、壁画、卡通、焦墨山水、书法等领域取得引人注目的成就，是同行共认的杰出的艺术通才。解读张仃丰富多彩的一生，可以看到一座独特的“立体交叉桥”，不同时代、不同民族、不同社会身份的艺术大师，张光宇、黄宾虹、齐白石、李可染、珂弗罗皮撕、毕加索、凡高、鲁奥、石溪、程邃、王蒙、范宽、泥人张、面人汤……，在这里相会、对话、沟通。由于它的存在，20世纪的中国美术得以血脉畅通。

    20世纪的中国风云激荡，西潮汹涌，艺术面临严峻的挑战和前的所未有机遇。早年张仃以漫画为武器，宣传抗日，抨击黑暗，至今仍然不失艺术魅力；后来张仃奔赴革命圣地延安，由漫画家变成艺术设计家，黄土高原从此有了亮丽的时尚，新中国日后也有了最佳的形象设计；新中国成立后，面对陷于困境的中国画，张仃提出国画写生的主张，身体力行，筚路蓝缕；上世纪60年代初，张仃在极其艰难的条件下，借鉴引进西方现代绘画，推出“毕加索加城隍庙”的作品，当时可谓空谷传统响；文革中，张仃受到惨无人道的迫害，却将痛苦和焦虑化为艺术的酵母，创造了晚年最辉煌的艺术乐章——焦墨山水，将一种中国古有的一种绘画技法，发展为一套独立完整的艺术语言，极大的拓展了中国绘画的艺术空间与精神境界。张仃一生的艺术实践，充分体现了艺术与革命的建设性互动，与时俱进中，表现出罕见的艺术定力，为现代中国的美术事业作出了巨大贡献。

    张仃今年已是88岁高龄，因此这次展览带有回顾总结的性质。张仃一生迷恋艺术，淡泊名利，如今住在门头沟山林自己设计的石头房子里，深居简出，笔耕不缀。这个展览，无论对于人们了解张仃的艺术探索与心路历程，还是了解20世纪的中国美术，都是一次极好的机会。